EXPOSICIONES REALIZADAS


Grabados, pinturas, poemas 10/07 Javier Seco

Tiempos pictóricos - 09/07
Horcajada - Torrego

Viva el color - 05/07
Rufino de Mingo

Diferente Usabiaga - 03/07
Pedro Usabiaga

Pinturas y dibujos
- 02/07
Estefanía García

Sonetos de amor oscuro - 01/07
Ricardo Horcajada


Pequeños PLA_seres - 12/06

Hugo Martínez

Estampa
- 11/06
14 edición

FalsOriginal
- 10/06
Alfonso Brezmes

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Exposición Actual:
Pinturas y dibujos. Estefanía García
Inauguración: Jueves 15 de febrero 07, 20hs
Clausura: 17 de marzo de 2007
Visitas: martes a sábados 11 a 14 hs y 17 a 20hs.
Entrada libre y gratuita

 

Estefanía García:
Granada, 1973. Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Granada. Ha realizado varias exposiciones colectivas e individuales entre las que podemos mencionar: 2002. Galería North Beach. San Francisco. California. USA. 2003. Galería Trino. Almería. 2005. Redrose Galerie. Viena. Austria.
 


 
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Exposición Actual:
Desaires. Luisa Futoransky
Inauguración: Jueves 15 de febrero 07, 20hs
Clausura: 17 de marzo de 2007
Visitas: martes a sábados 11 a 14 hs y 17 a 20hs.
Pequeña Sala. Entrada libre y gratuita

A MODO DE PROLOGO: LEER LAS PIEDRAS
 
Las ciudades, como los amores tienen diferentes maneras de revelarse ante nosotros. Una manera de entender la ciudad contemporánea es desentrañar la relación y tratamiento que brinda a sus ruinas. Leer las piedras porque ellas son, más que nada ni nadie, depositarias de utopías, caprichos o ignorancia. Los planos de las ciudades de nuestro tránsito definen un croquis que va de nuestras plantas a nuestro imaginario quien les restituye la dimensión única e intransferible  de la emoción.
 
Qué canto de sirena poseen las ruinas, para atrapar generación tras generación a los viajeros. Tal vez la palabra que mejor convenga para referirlas sea fascinación porque, objetos de horror o de contemplación, la indiferencia les es ajena.
Las ruinas desmienten de por sí, la frágil pretensión del concepto de obra concluida.
Domesticadas, embellecidas o enigmáticas, simples o laberínticas, pilladas o pulidas, conjugan en sí, en forma irrefutable el tiempo pretérito condicional de lo vivo para evolucionar dentro de un presente mineral, un señorío vegetal o también un refugio atávico y animal. Testimonios de cuidado o de barbarie, su destino es estar alejadas, desde el comienzo, de la función primera a que las construcciones fueron destinadas por sus arquitectos y contemporáneos.
Los esfuerzos para visualizarlas de los peregrinos que convocan, son ímprobos: Concebirlas policromas en su palidez, íntegras en sus fragmentadas mutilaciones, bulliciosas en el mercado de la vida ante su desorbitada mudez. Sobre todo dignas, ante el desfile incesante a que la avidez por divisas de nuestro tiempo las somete. Casi siempre sufren interminables manipulaciones ya que se las desplaza, entierra y desentierra con periódica arbitrariedad.
Las ruinas, como los osarios, prueban, la abolición de las fronteras y  nacionalismos laboriosamente pergeñados. ¿La nueva pirámide del Louvre evocará acaso el espíritu chino de su arquitecto o más bien la pompa, circunstancia y ansiedades de nuestra época? ¿El visceral paralelepípedo del Centro Pompidou revelará la arquitectura italiana o inglesa de fines del siglo XX (a causa de sus creadores) o el aliento libertario que alentó el mayo 68 francés?
 
Se trate de Roma, Grecia, Jerusalén o Potosí, ruinas de desierto, o de fondo marino, de reliquias o doblones, las ruinas conocen un común denominador: son escrituras a descifrar entre escombros y publicidad de bebidas universales para la sed.
Qué sed. Para encontrar respuestas los viajeros van de ruina en ruina, las coleccionan y atesoran, incluso las ideológicas. Para satisfacer nuestra desmesurada apetencia de ellas los arqueólogos, antropólogos, los museos y la pluralidad de sacerdotes o conceptores turísticos -cuando no los ejércitos o los rapaces tombaroli que viven de desvalijar todo tipo de ruinas-, nos ofrecen nuevos mausoleos y despojos. Nuestro engolosinamiento es tal que cada generación continúa a producirlas y producirlos pues siempre habrá viajeros para seguir la signalética con los nuevos dardos de la visita; se trate ya del Domo atómico de Hiroshima, el Ground Zero de Nueva York, los budas dinamitados de Bamiyán, o del 'Aquí estuvieron' los antiguos barrios de Beirut, Dili y Sarajevo. Con o sin luz y sonido que realcen nuestra perversidad.
Tal vez por eso, cada vez que aprendemos nuevas técnicas, actualizamos de inmediato nuestra relación con las ruinas. Una de las primeras realizaciones de los multimedia fue reconstruir, también ellos, ruinas virtuales que tienen la calidad y cualidad de ser indoloras. Por lo menos hasta ahora.
 
Luisa Futoransky

 

 

 

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PROGRAMACIÓN FEBRERO/MARZO 2007

 

JUEVES 15 DE FEBRERO, 20hs
Inauguración exposición de Dibujos y pinturas
Estefanía García

Entrada libre y gratuita
 
Inauguración de la exposición y presentación del libro Desaires.
Textos y poemas de
Luisa Futoransky. Fotografías de José Antonio Berni.
Jueves 15 de febrero 20 h. clausura: 17 de marzo.
 

MIERCOLES 28 DE FEBRERO, 20hs
Acontecimientos de la realidad inmediata - La guarida iluminada: presentación del libro de Max Blecher
En la presentación participará Marcos Ricardo Barnatan, poeta.

 

VIERNES 2 DE MARZO, 20hs
CONCIERTO DE JAZZ Y PRESENTACIÓN DEL CD "EL ANTAGONISTA".

Bono contribución de entrada que incluye el cd: €7
Plazas limitadas

Aunque son invisibles a los ojos de la mayoría de la gente, nuestro mundo está gobernado por oscuros entes con sangre de cristal líquido e hileras de números trenzados en el pelo. Para cubrir el vacío de su desnudez visten túnicas brillantes, teñidas con los colores de todos los sueños que arrebataron a los poetas, y hablan con voces ajenas, voces compradas y voces robadas, a través de sus triples gargantas en un griterío ensordecedor. Son demonios de saturación e indiferencia, pastores de cuerpos sin alma que están haciendo de este planeta su redil.
El Antagonista es capaz de verles. Entonces El Antagonista vomita y lucha, llora y medita, canta y con su canto oxida los motores. Por eso se ha convertido en un temido rival para los invisibles.
El Antagonista se manifiesta a través de un trío instrumental, generador de paisajes sonoros que a veces arrullan y a veces inquietan. Acordes neblinosos que se funden con la voz del saxo y con sonidos de la naturaleza, todo ello cohesionado por un lenguaje muy personal en el que se dan cita influencias de distintos estilos: la elegancia del jazz moderno, las atmósferas de la música hindustani, texturas post-rock de bajo y guitarra, la inmediatez del folk… desde la música clásica al deep house, los componentes de El Antagonista han absorbido todo tipo de sonoridades que se vuelcan en este alambique. El resultado es música libre de etiquetas que invita a la introspección pero no deja de sorprender en ningún momento.

ALEX CID (saxo tenor y electrónica) es todo un ecléctico. Músico de formación clásica y licenciado en jazz por el Conservatorio de Groningen (Países Bajos), actualmente ejerce como DJ (Alex Outro) en la escena de Madrid. Entre sus profesores de saxo se cuentan Yuri Honing, Michael Moore y John Ruocco, y ha seguido cursos con Dave Liebman, Michael Brecker, Chris Cheek, Jim McNeely, Dick Oatts, Rick Margitza, Krishna Bhatt y Ramesh Misra entre otros. Ha actuado junto a músicos como Hein Van De Geyn, Annette Von Eichel o Rubem Dantas. Actualmente forma parte de las bandas OutroJazz y Watch TV and the Primetimes como saxofonista y teclista.

ÁLVARO RIVAS (guitarra eléctrica) es otro ecléctico. Está titulado por el Conservatorio de La Haya (Países Bajos), donde recibió clases con Wim Bronneberg. Participa asimismo en cursos con Kurt Rosenwinkel, Pat Martino, Avishai Cohen…Su colaboración con Alex Cid se remonta al Tamas Quartet (2002-2004) y al proyecto Monotones At Dawn (2004-2005), apadrinado por el sello anglo-holandés No-Mad. Actualmente reside en Madrid, donde toca reggae con Begoña Bang-Matu y trabaja como músico de sesión y productor.

JORGE NEILA (bajo eléctrico), como cabía esperar, es un ecléctico más. Se gradúa en L’Aula de Música de Barcelona en 2003, y desde entonces combina la docencia con los escenarios, ya sea tocando folk, metal o jazz (Jazzmaniacs). Los orígenes de su colaboración musical con Alex Cid se remontan a 1998, en Madrid, cuando hollaban con su dúo de jazz los escenarios más pintorescos de la ciudad. Y los que aún les faltan….

 

 



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